今日は肉の日＆私の誕生日♪

今日は私の誕生日です。沢山の方にお祝いメッセージを頂きました。
素敵なプレゼントも頂きました。ありがとうございます。

最近の私は、ダイエットに挑戦しても、成功せず、練習曲を毎日弾くぞ！と意気込んでも、3日と続かず・・・。それでも、誕生日をきっかけに別人に生まれ変われると信じて、「明日から頑張ります！」という気持ちになるのです。

とりあえず、
★A調の音階練習をたくさんする。
★速い曲をゆっくり練習する。
★音が綺麗でなかったら、演奏を止めて、その部分が綺麗な音がでるまで練習する。

これを実行します！

デンペンさん、お疲れさまでした

音が何か変・・・？弓が安定しない・・・？どうして？？？
数日間、そう感じながら練習していたら、原因が判明しました。
弓があたる部分のデンペンがすり減って、ヒビが入っていました。皮の部分が出てきそうです。危ない、危ない！

「前回はいつデンペンを張り替えたな？」と思っていましたが、2014年3月6日に張り替えていました。私のデンペンさんは、一年ちょっとの寿命でした。
http://marumaruono.blogspot.jp/2014/03/blog-post_6.html

務めを果したデンペンさんたち

右：デビュー前さん

プラスチック板？をデンペンの形に切り→接着剤をつけて→しばらく待って→楽器にそうっと置いて→デンペンが浮かないように押さえつければ・・・、張り替え完了！この作業、だんだん慣れてきて、10分くらいでできるようになりました。

でも、この板の予備がありません（涙）。新しいデンペン用素材を買わないといけません。できれば鼈甲風のこの茶色が良いのですが、どこで購入できるのでしょう？

とりあえず検索してみます。絶対にGETしますよ〜！

張り替えセット

緊張の個人レッスン

昨日、姜先生の個人レッスンを受けました。
最後に受けたのは、いつだったでしょう？「月夜」と「火」を演奏した3年前のコンサートの時かも。

発表会では「洪水人民的心願」を演奏するのですが、練習すれども全く上手くならず。というか、練習すればするほど下手になっていきます。こういう現象、初めての経験です。あまりにも弾けないので、どうしよう〜〜（涙）とレッスン数日前から緊張していました。

レッスンが始まり、先生の前で1曲通して演奏した後、先生から「音が随分外れているけれど、どうしたの？わかっていますか？」と訊かれ、「はい。。。」と答えながらうなだれる私。「練習が足りていないのね。」と言われ、「。。はい。。。」と更にうなだれる私。その他、先生からたくさんの注意を受けました。

弾けなくなってしまった最後の盛り上がりのところは、何が原因なのかさっぱりわかりません。絶対に自分で解決できないな。。。と諦めていたのですが、先生は、その原因をズバリ見抜き、的確に教えて下さいました。
先生に指導をされて、もう一度弾いてみると、おっ！楽に弾けます☆
姜先生に習えて幸せ〜♡としみじみ感じました。

来月、もう一回個人レッスンをお願いします。次回までにきちんと演奏できるようになりたいです。発表会まであと1ヶ月、頑張るぞぅ！！

シンプルなメロディーにこそ魂を

久し振りに「お気に入り」に入れていた映像を観ました。
姜先生と坂本龍一さんの共演で、「草原情歌」と「ラストエンペラー」を演奏しています。
https://www.youtube.com/watch?v=wGx5SWPTMME

この映像は1989年なので、26年前ですよ〜。

「草原情歌」はシンプルな短いメロディーですが、そういうシンプルで短い曲こそ、演奏が難しいんですよね。小さい作品を演奏した時に、その奏者の技量がわかるのではないかな、と私は思っています。姜先生のこの演奏を聴くと、音ひとつずつに魂が込められているのがよく分かります。

ハサノフ先生も同じです。短い旋律を何度も演奏しているのに、単純に感じさせません。
https://www.youtube.com/watch?v=nWEf2LVea-0

この曲は短い旋律の繰り返しです。歌は、メロディーが同じでも歌詞が違うので、単純にはなりませんが、楽器は歌詞がないので、気をつけないと、ただ同じメロディーを繰り返すだけの退屈な演奏になってしまいます。難しいですね〜。

ちなみに、歌はこんな感じ♪
https://www.youtube.com/watch?v=jLzrdogPDqg

やっぱり歌心ですね♪

みなさん、演奏が上手い方は、歌も上手いと思いませんか？
ジョージ・ガオ先生も歌がお上手ですし、Hasanov先生も良い声です。

最近注目している奏者さんがいるのですが、その方は声が抜群に美しいです。2つ前のブログに書いた、Hasanov先生と共演していたサズ奏者のKaplanさん。
https://www.youtube.com/watch?v=GKgK1tjSWMU

もう一人大好きなサズ奏者さんがいます。Adem Tosunogluさん。こちらは歌声に色気♡があるんですよ。
https://www.youtube.com/watch?v=W_0giH777Aw&feature=share

演奏も素晴らしいですよ♪
https://www.youtube.com/watch?v=bi3nc7CN5O4

このお二人に会って、直接歌を聴きたいです。ライブがある時にトルコに行こうかな〜。

楽器演奏に必要なこと、それは歌心。
歌を唱うことで曲の魅力を伝えることができなければ、楽器を演奏しても伝わらないですよね。

少し前に、二胡仲間何人かとカラオケに行ったのですが、それぞれの二胡の演奏と唱い方が同じでした。私は、歌を唱う時も感情が入り過ぎてしまい、暑苦しい感じになってしまいます。ははは・・・。

二胡検定の結果♪

ムシムシしてきましたね。
あっという間に半年が過ぎちゃいました。

先月5月24日に行なわれた、日本二胡振興会主催の二胡検定の結果が出たそうで、私のところには生徒達から結果報告が届きました。メールをくれた生徒は、皆さん「合格」でしたよ。

良かった、良かった！とても真剣に曲に取り組んでいたので、良い結果になって良かったです。
良い結果がでなかった方もいるとは思います。検定の時に、審査員の先生から何か指摘をされていると思うので、その注意点を真摯に受けとめて、これからの練習に活かしてくださいね。

皆様、お疲れ様でした♪

カマンチャさんから学んだこと

☆真面目な話☆
カマンチャを習い始めて一年、ようやく気がついたことがあります。
「左指の関節は全部きちんと曲げたほうが良い」です。イメージは商品が落ちないUFOキャッチャー。「掴んだ物を絶対に離さないぞ〜！」です。

この映像↓はHASANOV先生の手元が良く見えるので、ご覧下さい。3分38秒くらいから先生のアップになります。あと、8分10秒くらいからも。
https://www.youtube.com/watchv=LSdQUvK8xLk

二胡は弦と棹が離れていますが、カマンチャには指板があります。指板がある楽器は、指全体の重さを弦に載せて、指板をしっかり押さえます。しっかりと圧力をかけて、狙った弦の狙った場所を点で押さえるには、ピンポン玉やゴルフボールを握った時のように、手をまあるくして関節を曲げないといけません。

「カマンチャを始めてから、二胡が上達したよ〜」とランベリーズの相方に言われました。どうしてかな・・・？と考えたのですが、理由は2つあると思います。

1、音の狂いを厳しく注意されたから。
　カマンチャは個人レッスンなので、ピッチは細かく注意されます。それに対して二胡はグループレッスンです。先生は各生徒の音の狂いが分かり難いので、個人的に注意されることが殆どないんですよね。
2、指板のある楽器を練習することで、指の力が強くなったから。

カマンチャを弾くような指の形で二胡を弾くと、前よりもすべてが安定するように感じます。手の形も決まってきますし、指の力も弦に伝わります。弦に触れる面積が小さくなるので、音がはっきりとして音色もクリアになりました。

皆さんに上手く伝わったかどうかはわかりませんが、やはりイメージは商品が落ちないUFOキャッチャー☆です。お試しあれ〜♪